Libro didáctico que lleva un análisis del estilo artístico conocido como Romanticismo. Para centrarse en el período español del romanticismo y más concretamente en su poesía, pues es este registro el que más predomina. Arcadio López-Casanova utiliza una amplia bibliografía para exponer de forma clara y precisa lo que supone ser romántico. La libertad individual por encima de todo, el yo como órgano de máxima expresión, los sentimientos de exaltación del amor y la desdicha. La crítica a todo convencionalismo, ruptura y rechazo del Neoclasicismo. El autor del libro explica la situación política de la época y nos nombra a sus máximos exponentes, siendo Espronceda y el Duque de Rivas junto con José Zorrilla los que más brillan. El estilo del romanticismo a España llega tarde pero lo hace con fuerza avasalladora. Se instaura en las recientes reuniones de artistas en los cafés de las ciudades. En ellas se habla de personajes legendarios y medievales, piratas, bandoleros y bohemios que llevan a su máxima expresión vivir en libertad, aunque ello les suponga vivir al margen de la sociedad. El romanticismo en España y su poesía no duran mucho en el tiempo pero dejarán una larga huella y sombra. Así su influencia en los poetas malditos y en España en dos figuras posteriores como Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro. Con las que termina el libro.
No es un libro de poesía. Sino un estudio sobre un movimiento artístico que se sirvió de la poesía para expresar dolor, angustia, sombras y luces, amor imposible y ansias de libertad.
Gustará a los aficionados a los estudios de literatura, se lee rápido y es ameno. Se utiliza de forma didáctica. Y se ve que el autor es seguidor de la poesía y poeta.
